With this pretty picture, showing the work of the extra talented Australian stylist Claire Larritt-Evans I would like to introduce you one of the new series that you will find here on “79 ideas“. They will be called “Meet the talent…” and by the title you can guess that I will meet you with talented people and they will answer few questions about their work and life.
Few weeks ago I posted about the work of Claire and back then I was amazed by her taste and feeling for colours and shapes. And when she agreed to dedicate few minutes of her life for this interview I was screaming from happiness at home. I’m still so excited, because this is my first interview… ever… Thank you Claire for being such a nice person, for the time you dedicated to “79ideas” and our readers. Last but not least, thanks for being such a great source of inspiration.
Claire: Looking back I can see that this was always what I was destined to do, even when I was at University studying Media & Communications – I’d skip class and scour the local Op Shops (thrift stores) for furniture. My bedroom was so full of furniture – not all of it I could use – my mum used to remark that I would one day open a store. (This is perhaps something for me to do later in life, I hope).
Each step I’ve taken in my career has led to me being a stylist. After completing my studies at age 22 I travelled and lived in New York, Vancouver and then spent 2 years living in London. This is where I landed my first full time job working for a large Art Publishing house. When I returned home to Melbourne I worked as an Account Manager in a Design Agency. Working in this creative environment in an account management position, I soon realised that I had a yearning to be creative myself, rather than just manage the creative process.
After working for 2 years in this position I took the bold step and started an online art gallery called One Thousand Words. Working from home I ran a successful business selling artwork online – I was lucky to receive a lot of press coverage in design magazines that I adored, namely Inside Out. It was when I was liaising with stylists lending them my artworks for their shoots that I had ‘lightbulb’ moment, when I thought – “hang on, I’d rather be styling the whole story than just supplying the artwork”.
Each step I’ve taken in my career has led to me being a stylist. After completing my studies at age 22 I travelled and lived in New York, Vancouver and then spent 2 years living in London. This is where I landed my first full time job working for a large Art Publishing house. When I returned home to Melbourne I worked as an Account Manager in a Design Agency. Working in this creative environment in an account management position, I soon realised that I had a yearning to be creative myself, rather than just manage the creative process.
After working for 2 years in this position I took the bold step and started an online art gallery called One Thousand Words. Working from home I ran a successful business selling artwork online – I was lucky to receive a lot of press coverage in design magazines that I adored, namely Inside Out. It was when I was liaising with stylists lending them my artworks for their shoots that I had ‘lightbulb’ moment, when I thought – “hang on, I’d rather be styling the whole story than just supplying the artwork”.
Still feeling creatively starved in what felt like a purely sales role in my One Thousand Words business, I contacted stylists whose work I admired. I really felt drawn the work of Glen Proebstel so he was on the top of my list to contact. I was INCREDIBLY lucky as he accepted my request to come and volunteer my time to assist him on his work at Inside Out. It was here I learnt how much goes into the planning and production of a photoshoot – and after this experience with Glen I was hooked. I knew that this was what I wanted to do. From here, Glen referred me onto Megan Morton who is my design and style hero – I then assisted Megan when she worked in Melbourne.
Eventually I started to create my own work and get my own jobs. It was in fact the time that I was pregnant with my son Alexander my career took shape. Not knowing when I would go back to work after my son was born I threw myself into my work and worked as much as I could until the week before he was born. When Alexander was 5 weeks old I got an amazing opportunity to work on the interior design and styling of Market Lane Coffee in Melbourne. The interior design of Market Lane has been wonderfully received and I every job I have done since has been in some way connected to that particular job. It turned out to be the turning point in my career and shift from working on only editorial campaigns to now designing and styling commercial and residential spaces.
Claire: My eyes are always open, I often find inspiration from walking the streets at home in Melbourne and when on holiday I always have a notepad with me. It may be a colour, texture or even some typography that catches my eye. I catalogue everything I find to be inspiring and have endless folders filed on my computer.
I do read a lot of magazines – Inside Out, World of Interiors, Habitus & Vogue Living are but a few titles I read religiously. Whenever I have the chance I am on the internet, reading blogs, online magazines and just surfing around. One of the things I find is that being so busy so much of my research takes place online. As a Mum I try to divide my time between my work and my family life and so I have to fit a lot into the days I work. I find I don’t much have time to just meander – I would love to have a few hours a week to get out and about and get inspired. The real world is endlessly inspiring, blogs are such a wonderful resource (and I’m very much addicted to them) but it’s truly inspiring to travel and absorb it all in person.
Claire: I structure my week so that I work 3 days. I often work at night after I put my son to bed, so my work days are long. With just 3 working days there is a lot to do when researching, designing concepts, taking meetings and doing site visits when projects are in construction. Over breakfast I read my emails and compose my TO DO list. I am a list junkie. I always have my clipboard on me and re-write my to-do throughout the day, as it clears and fills so quickly. After dropping my son to creche, I will head out on the road, visit clients, source items and do any necessary site checks. I try to have some ‘desk’ time throughout the day, but it never seems to happen as my days generally fill with meetings.
Most days I do some work from my car, checking emails on my phone – with a notepad and all my files on the front seat! I do share a studio with my husband Scott, who runs graphic design business Swear Words. We often work across the same jobs he will do the graphics and I do the interior design, so it’s great to share the same space and work collaboratively with him. I try to stay in verbal contact with clients as much as I can – however given that I do a lot of work at night, I often draft emails at night to send the next morning.
Claire: Glen Probestel is the reason I begun doing what I do. His work is incredibly beautiful, dramatic and for the want of a better word – ‘moody’- Glen often works with the incredibly lovely and talented photographer Sharyn Cairns. As a duo they are completely in sync and they’re wonderful to watch in action, they share a creative vision and it comes to life so calmly and beautifully.
Megan Morton is an amazing woman, she is a Sydney based stylist who took me under her wing. She is inspiring and the reason I never question fitting so much into the one day, this woman is incredibly busy, down to earth and kind. Her work is beautiful and thoughtful – just like her. She is a mentor to me and is always on the end of the phone to offer help and words of encouragement. I feel really blessed to have such a visionary in my life.
I am biased but I love the work my husband does – he has a talent for translating a written brief into a visual solution with his graphic design, his work has a signature look – he is a quiet achiever and I am endlessly inspired by him.
{ photography: tony mott, armelle habib }
С тези няколко прекрасни снимки от работата на изключително талантливата австралийска стилистка Claire Larritt-Evans бих искала да започнем една от постоянните рубрики тук в 79 ideas: “Срещнете се с таланта…” Преди известно време публикувах част от работата на Клеър и още тогава тя ме омагьоса с невероятния си усет за цветове и форми. И когато самата тя се съгласи да ми даде интервю си попищях у дома от радост.
Все още съм ентусиазирана и развълнувана, тъй като това е първото интервю, което вземам и то от такъв изключителен талант. Благодаря на Клер, че е изключително мила, благодаря и за тези минутки, които отдели за “79ideas” и че е такъв източник на вдъхновение и възхищение.
Клеър: Поглеждайки назад сега, си мисля, че това е било предначертано, дори тогава, когато учех “Медия и комуникации” в университета – аз бягах от часовете, за да разглеждам местните мебелни магазини. Моята спалня винаги беше препълнена с мебели и то съвсем не всички са ми трябвали, затова и майка ми винаги отбелязваше, че трябва да отворя магазин (може това да е нещото, с което ще се занимавам на по-късен етап).
Всяка стъпка, която съм предприемала в кариерата си ме е водила към това да бъда стилист. След като завърших на 22г. аз пътувах и живях в Ню Йорк, Ванкувър и 2г. в Лондон. Там започнах и своята първа истинска работа за голяма издателска къща. Когато се върнах у дома в Мелбърн започнах работа като Account Manager в дизайн агенция. Работейки на тази позиция скоро осъзнах, че предпочитам аз да създавам този креативен процес, пред това просто да го организирам. Така предприех “голямата стъпка” и отворих моя онлайн арт галерия “One Thousand Words”. Работейки от вкъщи, аз превърнах този бизнес в сравнително успешен – получих доста окуражаващи похвали от дизайн списания, които лично боготворях като например “Inside Out”. Тогава се срещнах с работата на стилистите: те наемаха някой от произведенията, които предлагах за снимки и именно тогава осъзнах, че предпочитам да правя целия стайлинг на даден проект, отколкото само да снабдявам с произведения на изкуството. Чувствайки ограничена своята креативност, тогава започнах да се свързвам със стилисти, чиято работа обожавах. Един от стилистите, чиято работа обожавам е Glen Proebstel и той наистина беше един от първите в моя списък от контакти. ИЗКЛЮЧИТЕЛЕН късмет за мен бе, че той отвърна на моята молба да му асистирам за снимки, които той тряваше да направи за “Inside Out”. Именно тук научих колко важно е снимките да се планират добре. След опита с Глен, аз вече бях пристрастена. Знаех, че точно това е професията, с която искам да се занимавам.
Глен ме препоръча на Megan Morton – друг мой идол и аз ѝ асистирах в Мелбърн. Тогава започнах да се оглеждам за свои собствени проекти. Точно по това време забременях с моя син Александър и намалих темпото. Не бях сигурна кога ще мога да се върна на работа след раждането на сина ми, затова работих много усилено до една седмица преди той да се роди. Пет седмици след като Александър се появи аз получих шанса да направя интериорния дизайн и стайлинга на Market Lane Coffee в Мелбърн. Работата ми там се възприе много добре и това се оказа повратна точка в моята кариера, защото от работа за списания, аз сега правя дизайн и стайлинг на комерсиални и жилищни пространства.
Клеър: Моите очи са винаги отворени и често откривам всъхновение разхождайки се из улиците в Мелбърн и дори и на почивка, винаги нося тетрадка с мен. Всичко може да ме впечатли: цвят, текстура или дори типография. Съхранявам всичко, което евентуално може да ме вдъхнови и в действителност имам безкрайно голяма папка с вдъхновения в компютъра си. Чета много списания – “Inside Out”, “World of Interiors”, “Habitus” & “Vogue Living”.
Когато имам възможност съм в интернет, чета блогове, онлайн списания или просто си браузвам. Като майка се опитвам да разпределя времето си между моята работа и семейния живот, затова трябва да съм много добре организирана, защото нямам много време. Бих била много щастлива, ако имах възможност да прекарвам няколко часа седмично навън в търсене на вдъхновение. Блоговете са страхотен ресурс (малко съм пристрастена към тях), но пък е наистина чудесно да пътуваш и да се инспирираш от това.
Клеър: Аз така организирам седмицата си, че да мога да работя 3 дни. Често работя вечерта, след като сина ми заспи, затова и моите работни дни са дълги: проучване, разработване на концепции, срещи. След закуска аз обикновено си правя “to do” списък. Абсолютно съм пристрастена към списъците – винаги си ги нося и ги пренаписвам, когато се налага. След като оставя синът ми в детската ясла, тръгвам да се срещам с клиенти. Опитвам се да намирам време и за малко работа на бюрото, но това обикновено не се случва често, тъй като наистина имам много срещи.
Много от работата си свършвам в колата, проверявам мейли, имам си малък офис на задната седалка. Споделям студио с моя съпруг Скот, който се занимава с графичен дизайн – “Swear Words”. Често се случва да работим и по един и същ проект – той прави графиката, а аз интериорния дизайн и за мен е чудесно да споделяме едно и също място и да работим заедно. Опитвам се да поддържам вербален контакт с клиентите си доколкото мога – и въпреки че се налага да работя вечер, често пиша черновите на мейлите си през нощта и ги изпращам на сутринта.
Клеър: Glen Probestel е причината аз да започна да се занимавам с това. Неговата работа е изключително красива, драматична, “с настроение”. Глен често работи с изключително чаровната и талантлива фотографка Sharyn Cairns. Като тандем те са в изключителен синхрон и е чудесно да ги наблюдаваш в действие.
Megan Morton е изключителна жена, стилист от Сидни, която ме взе под крилото си. Тя е истинско вдъхновение, много заета и в същото време здраво стъпила на земята и мила. Нейната работа е красива и дълбокомислена – точно както нея. Тя е мой ментор и винаги намира време, за да ми предложи помощ и окуражаваща дума. Чувствам се наистина благословена с такъв мечтател в своя живот.
Малко съм пристрастна, но харесвам много и работата на своя съпруг – той има таланта да превръща написаното задание във визулано решение с помощта на графичния дизайн. Той е неизчерпаем източник на вдъхновение за мен.
Малко съм пристрастна, но харесвам много и работата на своя съпруг – той има таланта да превръща написаното задание във визулано решение с помощта на графичния дизайн. Той е неизчерпаем източник на вдъхновение за мен.
{ photography: tony mott, armelle habib }
Leave a Reply